Tensiones para un equilibrio

El pintor supo crear una iconografía personal basada en la representación sublimada de la feminidad de cuerpos ondeantes. La figura femenina fue para el pintor no sólo un motivo para plasmar sus inquietudes estéticas sino también un elemento simbólico. Las anatomías femeninas aparecen casi siempre subordinadas a la estructura formal del esquema compositivo. Esta obra significa el fin de un período y el principio de otro, constituyendo la síntesis conceptual y formal de dos maneras de interpretar la pintura: la sensual y colorista del periodo anterior y la más lógica y constructivista de los años noventa. Oponiendo dos líneas tensionales, la ortogonalidad y la línea curva y sinuosa en consonancia con el cuerpo femenino, vemos como en esta obra la geometría comienza a cardinar el espacio y realizar una analísis constructivista de la composición.