El paraíso fragmentado de Manuel Vilariño

NUEVOS DEPÓSITOS

"PARAÍSO FRAGMENTADO"

DE MANUEL VILARIÑO

A partir del 25 de noviembre de 2016

El próximo 25 de noviembre tendrá lugar, en el Museo de Belas Artes da Coruña, la presentación de la obra El paraíso fragmentado, una pieza monumental del fotógrafo Manuel Vilariño, ofrecida por el propio autor en calidad de depósito. Este hecho, además de avalar la incipiente sección de fotografía del museo, supone para esta institución una oportunidad única de poseer y exhibir una obra fundamental dentro del panorama artístico actual, seleccionada para formar parte de lana Bienal de Venecia de 2007, y realizada por uno de nuestros más reputados e internacionales fotógrafos. La obra de Manuel Vilariño El paraíso fragmentado (1999-2003), uno de los proyectos más emblemáticos de su producción artística, es un monumental políptico construido a partir de quince fotografías de idénticas dimensiones que, asociadas entre sí, producen una composición que casi que podría parecernos abstracta, pero que, en realidad, maneja los mismos elementos a que nos tiene acostumbrada su fotografía: animales muertos, manipulados y asociados la otros objetos con una clara intencionalidad estética, mientras reflexiona sobre aspectos como la vida, los ciclos vitales y el sentido del tiempo, a través de su apasionada observación de la naturaleza. Y es que el tema de la muerte es esencial en su producción artística, dotado de tal carga de melancolía que su contemplación resulta muchas veces inquietante.La pieza, presentada en la Bienal de Venecia en el año 2007, formó parte de la exposición titulada Mitologías, una retrospectiva del fotógrafo coruñés, Premio Nacional de Fotografía en 2007, que incluía treinta obras realizadas en su tierra natal a lo largo de su vida, y que presentaba un recorrido por su particular visión de naturaleza: los animales, los plumajes de las aves, las escamas de los reptiles, los bodegones, los paisajes, las montañas, las ondas del océano y las nieblas del horizonte, visiones que tienen que ver con la dimensión de la melancolía y la presencia sombría de la muerte. La trayectoria fotográfica de Manuel Vilariño, en la que conviven el blanco y negro y el color, se inicia en los años 80 como un continuado intento de fusionar valores de la naturaleza con aspectos de cariz cultural, en un panteísmo obxectual que oscila entre los extremos del religioso y el profano, del sagrado y del proscrito. Su interés por la poesía, los místicos, y los discursos filosóficos, transitan entre las luces y las sombras de su concepción de la fotografía como una puesta en escena de las entrañas y profundidades del pensamiento poético. Nociones en torno al límite, el sagrado, el sublime, o la soledad del tiempo en el devenir de la vida y la muerte, reposan en las metáforas de sus composiciones, de una belleza austera, protagonizadas por animales (lagartos, aves), acompañados a veces de otros elementos alegóricos como calaveras, frutas, verlas o herramientas.

CONFERENCIA

Fernando Castro Flórez: El paraíso
fragmentado de Manuel Vilariño

25 de noviembre de 2016, a las 20:00 horasPara
completar la presentación del nuevo depósito, Fernando Castro Flórez,
filósofo especialista en estética, crítico de arte y profesor de
Estética y Teoría de las Artes de la Universidad Autónoma de Madrid (UAM),
impartirá una conferencia que versará sobre esta obra del artista, tratando de la particular visión de Manuel Vilariño en torno a los animales, los paisajes, las naturalezas muertas y visiones que tienen que ver con la dimensión de la melancolía y la presencia sombría de la muerte.