TOMÁS BARROS. Donación
Tomás Barros Pardo (1922-1986) La donación de Araceli y Tomás Barros Cao
El Museo de Belas Artes da Coruña presenta la donación a la Xunta de Galicia de 22 obras de Tomás Barros Pardo, realizada en 2017 por sus hijos Araceli y Tomás Barros Cao, con destino al Museo de Belas Artes da Coruña a través de la Dirección General de Cultura.
Se trata de una colección compuesta de 7 óleos, 4 dibujos realizados en ceras de colores sobre papel, 1 acuarela y 10 grabados con la técnica de linografía, que vienen a completar la representación de este artista en la colección del Museo. Estas obras nos permiten conocer su faceta artística como pintor y grabador. Su obra plástica está muy vinculada a la creación intelectual que desarrolló en disciplinas como el teatro, la poesía, el ensayo, los estudios de estética y de pensamiento.
El artista
Tomás Barros Pardo (1922-1986). De padres gallegos, nace en Toledo en 1922 y desde la niñez se instala con su familia en Ferrol donde recibe clases del pintor Felipe Bello Piñeiro. Cursa estudios de Magisterio y se desplaza a Madrid en 1947 para estudiar Bellas Artes en la Escuela de San Fernando. En esta época abandona la pintura realista y entra en contacto con la corriente expresionista europea, empieza a escribir las primeras novelas y a interesarse por la filosofía y la literatura.
Obtenida la licenciatura vuelve a Ferrol, donde trabaja como profesor de dibujo y funda en 1952, con otros poetas, la revista cultural Aturuxo que ilustraría su primo Isaac Díaz Pardo. Traslada la residencia a Coruña en 1959, donde compaginará la docencia con la creación artística e intelectual. Participa en las tertulias de la época, publica artículos sobre la pintura gallega y funda con Luz Pozo en 1975 la revista de poesía y crítica Nordés, en la que colaboró Luís Seoane como ilustrador.
Fue nombrado miembro correspondiente de la Real Academia Galega en 1980 y miembro de número de la Academia Gallega de Bellas Artes en 1986, año en el que fallece en A Coruña.
Tomás Barros tuvo una estrecha vinculación con el ambiente cultural de A Coruña tanto por su amplia tarea docente como por sus relaciones con los pintores e intelectuales de la época, como Urbano Lugrís, Luís Seoane, Rafael Dieste, Isaac Díaz Pardo, Miguel González Garcés, Carlos Martínez Barbeito o Felipe Criado.
Contenido de la exposición
Las obras se presentan en la exposición formando dos grupos segundo su técnica: la obra pictórica, realizada con óleo, acuarela y ceras, y la obra gráfica.
La obra pictórica
Como fruto de la búsqueda de un estilo pictórico personal, en sus creaciones mezcla las vanguardias analíticas (cubismo y futurismo) y las expresionistas. La afinidad de Barros con las vanguardias europeas dará como resultado un lenguaje plástico en el que renuncia a representar la perspectiva tradicional y en la que los colores son los que construyen las figuras y los fondos.
El cubismo y el futurismo lo llevan a hacer un estudio analítico de las formas a base de planos geométricos, como sucede en obras datadas en los años 60 del siglo XX como son Autorretrato y Mujer en la orilla del río. Las líneas diagonales que aparecen en el conjunto de dibujos realizados con ceras generan el ritmo dinámico que define la estética futurista.
La conexión con la corriente expresionista se produce tanto en el aspecto formal, con el uso del color como recurso expresivo, como en sus contenidos sociales fruto de la experiencia de sucesos dramáticos, como las guerras que vivió su generación.
En las décadas de los años 70 y 80, en óleos como Leñadores, Fusilamientos, Músicos, Estudio de Sansón y Dalila, de acuerdo con la tendencia sintética que adoptó el pintor, los colores aparecen cubriendo superficies planas y son usados además como recurso expresivo, tal es el caso del color negro que remarca la carga dramática en las escenas de la serie titulada Fusilamientos que concibió como obra de denuncia.
La obra gráfica
El conjunto de 10 grabados realizados en los años setenta cómo Segador, A lareira, Canteros o Varando a barca, se vincula con la corriente creada por la Estampa Popular Gallega entre 1968 y 1970. Esta agrupación de artistas interesados por las artes gráficas y por la temática popular, tuvo como impulsores a Luís Seoane e Isaac Díaz Pardo y seguía la estela reivindicativa de los artistas renovadores gallegos (Castelao, Maside, Souto o Colmeiro).
La técnica de la linografía le permitió a Barros crear grandes planos monocromos en sintonía con la tendencia sintética y fuertemente expresiva de su plástica.
Catálogo de la exposición
Se publicará un catálogo con el título Tomás Barros. Presentación de la donación.
